Biografía de Oskar Schlemmer

Artista alemán (Stuttgart, Alemania, 4 de septiembre de 1888 – Baden-Baden, Alemania, 13 de abril de 1943).

Oskar Schlemmer fue un pintor, escultor, coreógrafo y diseñador alemán conocido por sus pinturas abstractas pero precisas de la forma humana, así como por sus producciones de ballet de vanguardia.

Schlemmer se inició en el mundo del diseño a una edad temprana como aprendiz en un taller de marquetería. Tomó clases en la Kunstgewerbeschule (Escuela de Artes Aplicadas) en Stuttgart, y una beca le permitió continuar sus estudios en la Academia de Bellas Artes de Stuttgart (1906–1910). Pasó un año en Berlín dedicándose a la pintura y familiarizándose con las nuevas tendencias en el arte de artistas asociados con la Galería Der Sturm. Tras este periodo regresó a Stuttgart en 1912 y se convirtió en maestro de estudios del artista abstracto Adolf Hölzel.

Schlemmer fue herido en combate mientras prestaba servicio militar durante la Primera Guerra Mundial y regresó a Stuttgart en 1916. En 1919, ayudó a encabezar un movimiento para modernizar el plan de estudios en la Academia de Bellas Artes de Stuttgart, contando con el apoyo incondicional de Paul Klee, con quien realizó exposiciones de arte moderno en Stuttgart. Fue parte fundamental en la organización de las primeras exposiciones, que presentaron su propio trabajo así como el de Klee, Willi Baumeister y otros.

En 1920 Schlemmer se casó con Helena Tutein, y ese mismo año Walter Gropius lo invitó a la escuela Bauhaus, en Weimar, para impartir clases. Allí hizo importantes contribuciones a numerosas disciplinas artísticas (escultura, pintura mural, trabajo en metal y dibujo de vida) pero realmente dejó su huella en el taller de escenario. Para ese taller creó su obra más conocida, Das triadisches Ballett (1922): un ballet que coreografió y para el que diseñó disfraces. Lo llamó «Triádico» para reflejar los tres actos, tres bailarines y tres colores (uno para cada acto). Los trajes que diseñó, basados ​​en formas de cilindro, esfera, cono y espiral, fueron revolucionarios. Ese ballet se estrenó en Stuttgart en 1922 y luego se presentó a lo largo de la década de 1920 en ciudades como Weimar, Frankfurt, Berlín y París. Schlemmer se desempeñó como jefe del taller de teatro en la escuela Bauhaus de 1923 a 1929. Su experiencia con la danza influyó en sus pinturas, que comenzaron a incorporar más profundidad y volumen, como se ve en The Dancer (1923). Schlemmer desarrolló el teatro Bauhaus en Dessau, donde la escuela se había mudado en 1925, y participó en el proceso de diseño de muchas producciones teatrales.

A lo largo de la década de 1920, Schlemmer recibió el encargo de pintar varios murales en varias residencias privadas, como la casa del arquitecto Adolf Meyer (1924) y espacios públicos, como la antigua Bauhaus de Weimar (1923), que los nazis destruyeron en 1930, y el Museo Folkwang en Essen (1928–30), que los nazis destrozaron, desmontaron y eliminaron en 1933. Schlemmer abandonó la Bauhaus en 1929.

Desde la Bauhaus, Schlemmer se mudó a Breslau, donde continuó trabajando en teatro e impartiendo clases en la Academia de Arte del Estado. También continuó pintando, y en 1932 creó su conocida obra Bauhaus Stairway. Sin previo aviso, el régimen nazi lo despidió de su puesto de profesor en 1933. Schlemmer se mudó a Suiza por un breve tiempo con su esposa e hijos y pintó retratos y paisajes.

La última década de la vida de Schlemmer se vio empañada por la dictadura nazi y la difamación del trabajo de su vida. En 1937 cinco de sus obras fueron incluidas en la organizada por los nazis «Exposición de Arte Degenerado» en Munich. Continuó exhibiendo su trabajo cuando le fue posible y participó en importantes exposiciones en Londres y Nueva York en 1938. Schlemmer se reunió con Baumeister y otros artistas en 1940 cuando se mudó a Wuppertal, Alemania, donde se ganaba la vida trabajando en una fábrica. Murió de un ataque al corazón tres años después (1943).

El Triadic Ballet de Schlemmer fue revivido en varias ocasiones a finales del siglo XX y se realizó con los trajes originales restaurados. Esos disfraces, sin embargo, fueron los únicos elementos originales que quedaron. La música y la coreografía asociados a la producción de Schlemmer se perdieron. Un volumen de sus diarios y cartas editados por su esposa fue publicado en 1972. Posteriormente, en 1990, fue publicada una traducción al inglés de este volumen por Krishna Winston.

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